В поисках идеального света: влияние освещения для рисования

Художник, дополняя рисунок цветом, точнее передаёт его свойства. Цвет вызывает зрительные ощущения, которые зависят от световых волн солнечного спектра. Каждому предмету присущ природный цвет, его называют локальным. Во время рисования художник использует цвет, связанный с окружающими условиями. На цвет влияют воздушная среда, источники освещения. На рисунке получаются сложные, подвижные оттенки, именно они являются одним из основных изобразительных средств.

Значение освещения в художественном творчестве

Естественное и искусственное освещение различаются по спектральному составу. В электрических лампах преобладают тёплые тона – красный, оранжевый, жёлтый. Они придают предметам жёлтый или оранжевый оттенок. Лампы дневного освещения имеют холодный оттенок, не передают полной цветовой шкалы. 

Начинающему художнику желательно рисовать при естественном дневном освещении. При искусственном освещении многие цвета приобретают различные оттенки, новичку сложно правильно воспринять их и передать на рисунке. От освещения зависит четкость передачи объектов на рисунке, настроение композиции, восприятие собственного цвета, формы и объёма.

Особенности света в живописи:

1. На рисунок значительно влияет количество света. Нужно подобрать оптимальное освещение, чересчур слабая или сильная освещённость затрудняет восприятие формы и объёма, изменяет объём, оттенки. Слишком яркий свет делает краски светлыми и теплыми, уменьшает объём теней, снижает контрастность. Слабое освещение не позволяет различить детали.
2. Тёплое освещение расслабляет, холодное – концентрирует. Художник должен учитывать эту особенность, делать тени при тёплом свете более холодными и наоборот.
3. Степень освещения объектов зависит от направления света.
4. Художник имеет возможность с помощью света выявить отдельные детали или хаотично разместить блики. В первом случае он усиливает объём и форму объекта, делает цвета насыщенными.

Опытные художники используют одновременно естественный и искусственный свет, чтобы воплотить в жизнь оригинальные идеи. Новичку важно понять влияние освещения на качество рисунка и найти оптимальные методы работы при различных условиях освещения.

Рисование при естественном освещении

Освещение влияет на качество рисунков, оно может исказить цвета, тени, формы. Желательно использовать естественный свет, он отражает широкий спектр цветов, не искажает их. Старайтесь избегать прямого солнечного света, он повышает контрастность объектов, создаёт блики. Учитывайте направленность света, во время работы она меняется, по-другому отражаются тени на полотне. Лучше всего, если свет падает слева, руки художника не затеняют его. 

Многие художники выбирают пленэр – пейзажное рисование на свежем воздухе. Пленэр позволяет избавиться от шаблонности в изображении природы, учит передавать цвета и оттенки в разное время суток, при различной освещённости. Художник получает возможность познакомиться с воздушной перспективой, изучить изменения цвета и формы объектов в зависимости от времени суток.

Рекомендации по работе на свежем воздухе:

1. Чтобы работа приносила удовольствие, правильно выберите место. Работайте в тени деревьев. Рисуя на солнце можно испортить зрение и картину, она будут выглядеть в помещении неестественно тёмной.
2. Не забудьте широкополую шляпу, защищающую от солнечных лучей. Это сфокусирует зрение на пейзаже.
3. Используйте переносной этюдник, если его нет – захватите раскладной стульчик и планшет.
4. Рисуйте быстро, широкими мазками, заняться деталями можно и дома.

Для рисования на природе можно брать цветные карандаши, акварель, пастель. Рисуйте, пока вам это нравится, если становится скучно, рисунок можно закончить дома. Рисование через силу не позволит создать шедевр.

Рисование при искусственном освещении

Большую часть года рисовать на свежем воздухе невозможно, а некоторые художники имеют возможность только по вечерам выкроить время для работы. Важно выбрать качественную лампу, которая обеспечит достоверную цветопередачу, не будет пульсировать.

Советы по рисованию при искусственном освещении:

1. Лучше приобрести несколько светильников или один длинный, расположив их на некотором удалении от работы. Желательно освещать помещение, а не только рабочее место.
2. Сделайте раскладку по цветам при естественном освещении.
3. Используйте проверенную палитру со знакомым набором цветов.
4. Выберите профессиональную лампу для художников.

Учтите цветовую температуру, на лампочке она указана как 2500К, 3000К и т. д. Освещение летним днём можно охарактеризовать как 6500-7000К. Нижняя граница теплохолодности составляет 3500К-4500К, это утренний свет. Ищите на упаковке индекс цветопередачи, он должен быть не ниже 95. Промышленный максимум – CRI 98, это отлично, но дорого. Если показатель ниже 90, вы будете видеть невнятные цвета и оттенки. 

Позаботьтесь о мощности светового потока, санитарная норма освещённости 500Лк на квадратный метр. Просчитайте освещенность рабочего места, можно воспользоваться специальными онлайн калькуляторами. Хороший рассеянный свет дают светодиодные ленты. Обратите внимание на коэффициент пульсаций, он должен составлять 5-10% . Если показатель больше, увеличивается нагрузка на зрение, появляется головная боль. Даже если устроено хорошее потолочное освещение, нужен направляемый источник света, а лучше несколько.

Школа рисования Арт-Квартира приглашает жителей Санкт-Петербурга и Москвы на курсы по основом рисунка или для подготовки в художественный вуз, мастер-классы по рисованию, арт-вечеринки, индивидуальные уроки. Профессиональные художники передадут опыт, научат выбирать краски и холсты, организовывать рабочее место. Преподаватели проводят занятия в мини группах в просторных светлых помещениях. Предоставляем качественные материалы российских и зарубежных производителей. Возможны индивидуальные занятия в удобное время.