Страхи художника: причины и последствия

Страх заложен в человеке на генном уровне, эта эволюционная программа обеспечивает наше выживание. Человек боится высоты, громких звуков, ядовитых животных. У творческих личностей самый распространённый страх – неуверенность в себе и собственных силах. Чтобы его побороть, нужно понять природу страха, найти способ побороть его.

Определение страха и его роли в жизни человека

Страх – сильные эмоции, возникающие в моменты опасности, помогающие её избежать. Это положительная сторона страха, но существует и обратная – паника, тревога, хронический стресс.  Психологи и медики не дают однозначной трактовки понятию «страха». Одни определяют его как базовый инстинкт, другие – аффективные ожидания какой-либо угрозы. Эмоции направлены на источник опасности, действительной или воображаемой. Человек ощущает тревогу, беспокойство. Физическая реакция на страх заключается в учащенных сердцебиении и дыхании, расширении зрачков, изменении цвета кожи лица, напряжении мышц. 

Эмоциональная реакция зависит от особенностей психики человека, люди испытывают злость, панику, тревогу. Положительная сторона страха – предупреждение о приближающей угрозе, реакция на опасность, мобилизация сил. Чрезмерная эмоциональная реакция негативно сказывается на жизни – ограничивает свободу человека, делает его пассивным, заставляет зацикливаться на существующей или мнимой опасности.

Виды страхов у творческой личности

Все нормальные люди испытывают страхи, у художников добавляются профессиональные, мешающие развитию. Важно правильно подойти к пониманию своих эмоций, чтобы не тратить на преодоление негатива долгие годы, а сделать страх движущей силой творчества. 

Типичные страхи художников:

1. Самый сильный страх – боязнь потерпеть неудачу. Эти мысли необходимо преодолеть, вспомнив, что художниками не рождаются. Рисуйте, не бойтесь показывать рисунки друзьям и близким. Рисование – это навык, качество работы улучшится с опытом. Ищите источники вдохновения, тренируйте наблюдательность. Не пытайтесь понравиться всем, люди по-разному воспринимают искусство.
2. Даже для опытных художников, не говоря уже начинающих, имеет значение мнение окружающих, преподавателей, коллег. Конструктивная критика – это, прежде всего, анализ рисунка, без которого невозможен прогресс. Практически на любом этапе художнику есть чему учиться, важно прислушаться к мнению опытного наставника, который укажет на недостатки и подчеркнёт успехи. Важен источник критики. Если человек не вызывает доверия, вы не уверены в его компетенции, его слова не помогут. Найдите преподавателя или опытного мастера, к словам которого будете прислушиваться.
3. Страх не соответствовать ожиданиям окружающих оказывает разрушительное влияние на творческую личность. Не старайтесь достичь недостижимого, не пытайтесь улучшить хороший рисунок. Научитесь любить свои рисунки независимо от мнения окружающих. Рисуйте ежедневно, создавайте много эскизов, проектов, не зацикливайтесь на одном произведении, доводя его до идеала.
4. Бытует мнение, что для создания шедевра художник должен быть одиноким. Вдали от общества, друзей, семьи творец воплощает свои мысли и настроения на холсте. Есть великие художники, которым необходима изоляция для творческого процесса, но большинство людей боятся одиночества. Чтобы преодолеть этот страх, нужно проводить больше времени с близкими, завести друзей, повысить самооценку, позитивно оценивать себя и своё окружение.
5. Страх бедности – один из самых разрушительных видов страха, справиться с ним непросто. На протяжении столетий существовал стереотип о бедности художников, потому что творчество не приносило большой прибыли, мастера жили в бедности. Чтобы развиваться и творить, творец должен получать достойную оплату за твои труды, приобретать качественные холсты и кисти. Чтобы побороть негативные мысли, нельзя ассоциировать доход с уровнем таланта. Творчество и карьерный рост не всегда оцениваются в денежном выражении. Деньги облегчают жизнь, но самое ценное – опыт. Художественный талант всегда востребован, художник сможет заработать даже в условиях кризиса. Нужно проявлять гибкость, при необходимости менять направление деятельности, двигаться в намеченном направлении.

Если чувствуете, что необходимы новые знания и навыки, запишитесь на курсы рисунка или живописи в школа рисования для начинающих взрослых Арт-квартира. Студии расположены центральных районах Санкт-Петербурга и Москвы. Посетите мастер-классы, освойте рисование нетрадиционными материалами – текстурной пастой, эпоксидной смолой, жидким акрилом, спиртовыми чернилами. Проводим групповые и индивидуальные занятия, преподаванием занимаются профессиональные художники. Материалы и инструменты входят в стоимость занятий.