Сложившееся мнение, что художником можно стать только при наличии таланта, мешает людям развиваться в этом направлении. Сложно освоить живопись человеку, совершенно не имеющему способностей, но таких людей немного. А для всех остальных достаточно любви к искусству, терпения, трудолюбия, желания творить.
Профессиональные художники делятся опытом:
- Живопись, как любое занятие, начинается с освоения базовых знаний. Если вы занимались в художественной школе, вам проще, достаточно вспомнить полученные знание. Если ваши занятия творчеством ограничились уроками рисования в общеобразовательной школе, необходимо записаться в студию рисования для взрослых. Жителей Санкт-Петербурга приглашает школа рисования «Арт-Квартира». Можете пройти курсы «Основы рисунка», «Академический рисунок», научиться рисовать разными видами красок. В течение 10 уроков освоите основные понятия живописи. Индивидуальные занятия по рисованию проводятся в указанное вами время.
- Не зацикливайтесь на одном жанре. Многие великие живописцы прекрасно рисовали портреты, но не хотели иметь дело с морскими пейзажами. Попробуйте себя в разных жанрах, расширяйте свой кругозор, изучайте направления и стили. В этом поможет посещение мастер-классов.
- Попробуйте смешать освоенные стили, создать собственную уникальную технику.
- Изучайте разные материалы для живописи, научитесь рисовать акварелью, карандашами, углём, мелками, разными видами красок, акрилом, спиртовыми чернилами, текстурной пастой.
- Не тратьте ни минуты свободного времени. Носите с собой альбом и карандаши, каждую свободную минуту используйте для создания набросков. Они помогут вам при создании крупных работ.
- Начинающему художнику не зазорно копировать великие полотна. Изучайте работы классиков. Если нет возможности посетить музей, приобретите художественные альбомы. Рассматривайте мелкие детали, особенности создания картин разных эпох. Копирование в образовательных целях приветствуется.
- Не считайте истиной в последней инстанции чьи-то представления о настоящей живописи. Воплощайте свои идеи, творите искренне, от души.
- Не бойтесь критики, воспринимайте её адекватно. Если критика содержит конструктивное зерно, примите к сведению. Невозможно нравиться всем, нельзя остро реагировать на негативные суждения.
- Перед тем как приступить к созданию полотна, задумайтесь, какую мысль хотите донести до зрителей. Несите идею, модными яркими картинками вы никого не зацепите за живое.
- После появления фотоаппарата у художников появилась возможность изображать окружающий мир так, как они его видят. Пользуйтесь этой возможностью, отображайте своё видение действительности.
- Общайтесь с творческими людьми, которые обогатят ваш внутренний мир, повлияют на вдохновение, подскажут верное решение.
- Много читайте, слушайте хорошую музыку. Художественная классика расширяет кругозор, развивает вкус, повышает интеллект. Возможно, погружение в мир XVIII века подскажет идею для шедевра.
- Не останавливайтесь, рисуйте, даже если нет желания и сил. Не отчаивайтесь и не сдавайтесь. Рано или поздно получится именно то, к чему вы стремитесь.
- Будьте внимательны к мелочам. Выберите интересные объекты, рассмотрите со всех сторон, обратите внимание на мелкие детали. Таким образом, вы тренируете внимание, начинаете видеть то, что раньше не заметили бы.
- Обязательно демонстрируйте свои картины не только близким людям, но и коллегам. Вам в помощь интернет. Создайте блог, показывайте этапы работы над картиной. Комментарии помогут спокойно воспринимать критику, подскажут, что необходимо изменить, в каком направлении нужно двигаться.
- Изучайте модные тенденции. Искусство не стоит на месте, постоянно появляются новые направления, возможно, именно вы создадите что-то необычное.
Художников, зарабатывающих творчеством баснословные деньги, единицы. Постарайтесь получать удовольствие от рисования. Задумайтесь, возможно, вы опережаете своё время, ваше творчество оценят через несколько десятилетий.
