Без рубрики

Как выбрать первые художественные материалы?

Поделиться

Для начинающих художников особенно важно выбрать качественные материалы и инструменты для рисования. Нужно учитывать, какая техника будет применяться, от этого зависит выбор бумаги, красок, кистей.

Карандаши

Карандаши — удобный инструмент для начинающих художников, они позволяют воплотить на бумаге любую идею. Простые (графитовые) карандаши используют для создания наброска, основы рисунка. Они должны быть в арсенале художника независимо от используемой краски.

При выборе графитового карандаша в первую очередь обращают внимание на твёрдость (жёсткость). Карандаши бывают твёрдыми (H (от слова ‘hardness’) в европейской маркировке или Т в российской), мягкими (B (от слова ‘blackness’) или М) и твёрдо-мягкими (HB или ТМ).

  • твёрдые от Н до 9H — для создания контуров, чем больше цифр, тем более светлая и жёсткая линия получается на бумаги;
  • F — средний тон между HB и H (не имеет аналога в российской маркировке);
  • средние НВ — для прорисовки формы;
  • мягкие от В до 9B — для формирования теней, растушёвки, чем больше цифры, тем мягче грифель.

    В набор для рисования входят карандаши разного уровня твёрдости/мягкости — это удобно, можно подобрать нужный инструмент. В угольных карандашах стержень изготовлен не из графита, а из угля. Их также используют для эскизов и набросков, они являются самостоятельным инструментом. Характерная особенность — рассыпчатость угля, линию можно легко растушевать. Угольные карандаши используют для заполнения пространства, создание объёмной тени. Они также различаются по твёрдости, мягкие карандаши имеют маркировку В, твёрдые — H.

    Стержень в цветных карандашах изготовлен из глины, воска с пигментами и специальными добавками для придания нужных свойств. Маркировки твёрдости не ставят. Карандаши продают в наборах. Для начинающего художника достаточно упаковки, в которой 12–24 оттенка, коробка с 72 карандашами позволяет точнее передать оттенки, насыщенность, объём. Не стоит покупать самые дешёвые карандаши, хорошо зарекомендовали себя следующие бренды: Faber Castell, Koh-i-Noor Hardmuth, «Красин», Derwent, Pictoria, «Малевичъ Graf’Art», Cretacolor, Derwen.

    Краски

    Краски для живописи делятся на несколько типов в зависимости от состава. При выборе нужно учитывать технику рисования, основу. Начинающему художнику лучше выбрать гуашь или акрил, опытному — масляные краски, акварель.

    Виды красок по составу:

    1. Гуашь изготовлена на водной основе, можно рисовать на дереве, бумаге, картоне. Краска непрозрачная, легко смешивать цвета. Художественные салоны предлагают гуашь плакатную, акриловую, художественную. Лучше приобрести последний вариант, гуашь имеет яркие цвета, ею легко и просто рисовать.
    2. Акварель так же изготовлена на водной основе, отличается прозрачностью. Рисовать акварелью сложнее. В продаже имеется акварель в тюбиках и кюветах. Для ученических работ можно приобрести бюджетные варианты, а для детей — акварель на меду.
    3. Акриловые краски изготовлены на основе полимерной эмульсии, высохший акрил отличается стойкостью. Краска быстро сохнет, ею можно рисовать на различных поверхностях.
    4. Темпера — сложная краска для новичков. Она быстро впитывается в поверхность, плотную краску сложно растушевать, размыть водой. Краска текучая, можно создать тонкие чёткие штрихи. Перед работой нужно основу покрыть клеевой или эмульсионной грунтовкой.
    5. Традиционный материал — масляные краски, изготовленные на основе натурального масла, специальные добавки придают дополнительную яркость пигментам. Холст нуждается в предварительной грунтовке. Главная проблема — быстрое высыхание, сложно исправлять рисунок, вносить изменения. Для работы нужны растворители. Хорошие масляные краски дорогие.

    При покупке нужно обращать внимание на характеристики — светостойкость, укрывистость. В продаже есть профессиональные, полупрофессиональные, краски начального уровня. Их можно использовать для любителей и тех, кто только учится рисовать. Популярные бренды: «Мастер-Класс», «Невская палитра», «Сонет», ART Debut, Brauberg, Tician, «Малевичъ».

    Кисти

    Кисти для рисования состоят из ручки, обжимной обоймы, щетины. Удобство рисования зависит от качества всех элементов. Кисти из натуральной щетины изготовлены из шерсти разнообразных животных, различаются жёсткостью. Искусственные кисти выполнены из синтетических материалов, они доступны по цене. Для акварели предпочтительнее кисти с натуральной щетиной, а для акрила — синтетической, она более прочная и упругая.

    Кисти изготавливают различной формы:

    • круглые;
    • плоские;
    • овальные;
    • веерные;
    • флейц;
    • лайнер.

    Желательно иметь в наборе различные виды кистей, чтобы рисовать тонкие линии, закрашивать большие площади. Хорошие кисти изготавливают следующие производители: Winsor & Newton, «Невская палитра», Roubloff, «Гамма», BRAUBERG.

    Бумага

    При выборе бумаги необходимо учитывать её плотность, фактуру, цвет, формат. Чем выше плотность, чем бумага устойчивее к размывке водой, стиранию ластиком, штриховке. Оптимальная плотность бумаги для рисования — 200–300 г/м2. Различается бумага зернистостью: крупнозернистая подходит для рисования акварелью, пастелью, углём; средне- и мелкозернистая — универсальный материал. На гладкой бумаге лучше рисовать карандашами, маркерами. Для рисования акварелью нужно приобрести специальную бумагу, которая долго держит влагу. Изготовители качественной бумаги: BRAUBERG, Silwerhof, «Лилия Холдинг», «Малевичъ», «Апплика», MAXGOODZ, «Гознак».

    Для рисования понадобятся дополнительные материалы и аксессуары: ластики, точилки, резаки, грунт, растворители, разбавители, лаки, мастихины. Удобно пользоваться мольбертом или этюдным ящиком в процессе работы. Приобретать материалы и инструменты можно в художественных салонах или интернет-магазинах. Перед этим важно изучить характеристики, ознакомиться с отзывами и рекомендациями.

    Профессиональные художники, работающие в школе рисования «Арт-Квартира», помогут жителям Санкт-Петербурга и Москвы грамотно выбрать материал для рисования в процессе обучения на курсах или во время посещения мастер-класса.

    Свежие записи

    • Блог

    Смешиваем техники: как создать необычную картину и найти свой стиль

    Как сочетать акрил, масло, пасту и акварель — простые эксперименты в живописи и рисунке для…

    • Блог

    Как создать работу в стиле любимого художника

    Узнайте, как найти свой стиль в рисовании, изучая приёмы известных художниковм — практические советы, техники…

    • Без рубрики

    Современное искусство: как его понимать и использовать в своих работах

    Рассказываем простыми словами о том, как понимать современное искусство и виды актуального арта: особенности, примеры…

    • Без рубрики

    Что подарить творческому человеку: идеи от художников

    Что подарить художнику — идеи подарков для творческого человека: лучшие, полезные и необычные идеи для…

    • Блог

    Поступление в художественный вуз: что нужно знать и как подготовиться

    Как поступить в художественный вуз: что нужно сдавать (какие предметы) для поступления в институт/университет/академию, как…

    • Блог

    Почему любой рисунок начинается с простых форм — и как это использовать

    Основы рисунка для начинающих: как базовые геометрические формы помогают научиться рисовать с нуля — построение,…