Каждого начинающего художника волнует вопрос, как сделать рисунок красками более реалистичным, оживить его, улучшить. Да и опытному мастеру никогда не поздно самосовершенствоваться. Существует немало способов развития художественных навыков.
Прислушайтесь к рекомендациям профессиональных художников:
- Рисуйте с натуры, это развивает наблюдательность, внимательность, глазомер. Даже качественное фото не передаёт пропорции и цвета, нужно оценить, как объект выглядит в реальности.
- Не зацикливайтесь на одном формате, используйте бумагу или холст различных размеров. Привыкнув к одному формату, можно растеряться, перейдя на другой. Автор должен лист любого размера принимать как пространство, в которое нужно вписать композицию, а не убирать чистое место.
- У каждого инструмента своя функция. Не используйте кисть вместо карандаша, не добивайтесь точности от каждого мазка. Не напрягайте запястье во время работы, это позволит получить плавные естественные формы. Будьте аккуратнее с повторными мазками, рискуете нарушить мягкость края рисунка.
- На этапе проработки приложите к рисунку зеркало. Перевёрнутое изображение выявит недостатки.
- Не зацикливайтесь на одной технике, экспериментируйте, осваивайте новые виды красок, пробуйте другие методы изображения.
- Больше внимания уделяйте границам рисунка, не стоит делать их слишком интенсивными. Мягкие оттенки внешнего края привлекают внимание зрителя.
- Чаще рисуйте автопортреты, работа развивает глазомер, учит соблюдать пропорции. Чтобы не скучать, меняйте краски, в один день это будут масляные краски, на следующий – акварель, потом гуашь. Художественный салон предложит потрясающе интересные материалы и необычные инструменты.
- Если вы использовали обширную цветовую палитру, и рисунок получился чересчур пестрым, смягчите его с помощью тонирования лёгкими прозрачными мазками.
- Большинство рисунков созданы на белой основе, поэтому старайтесь сократить использование белой краски, чтобы сделать рисунок ярче.
- Не забывайте о деталях, порой зритель уделяет им внимания больше, чем общему плану. Не стоит точно прорисовывать все фрагменты, сделайте акцент на одном из них. Изображая дерево, прорисуйте кромки листья, обязательно – мех, чешую, полоски, пятнышки на животных для придания достоверности.
- Соблюдайте пропорции, это надёжный способ создать достоверный рисунок.
- Изображайте животных и людей в движении. Это сложнее, чем статичный предмет, но необходимо. Можно сделать несколько фотографий человека или животного в движении, чтобы работать без натуры.
- Невозможно изобразить человека без знания анатомии. Приобретите учебник, желательно, чтобы кроме человеческого тела присутствовали животные.
- Пробуйте кисти разного размера, с острым кончиком для мелких деталей, для заливки – с плоской поверхностью.
- Подумайте о раме для готового рисунка. Чтобы оригинально обрамить картину, можно поместить ее таким образом, чтобы оставалось пространство между рисунком и стеклом. Для закрепления листа используйте двусторонний скотч, благодаря этому рисунок не прилегает к краям, парит в воздухе.
Позаботьтесь об удобном рабочем месте. От этого зависит не только ваш комфорт, но и качество работы. Если рисуете в неудобной позе, вряд ли создадите шедевр, творческий процесс не принесёт удовлетворения. Школа рисования Арт-Квартира работает в Санкт-Петербурге и Москве. Можете записаться на курсы рисунка и живописи, научиться рисовать маслом, акварелью, пастелью.
Для совершенствования мастерства профессиональный художник, имеющий опыт преподавания, на мастер-классе объяснит, как нарисовать жидкий акрилом, спиртовыми чернилами. Занятия проходят в просторных помещениях, группа состоит из шести человек. Школа предоставляет инструменты и материалы, они входят в стоимость курса или мастер-класса. Оставьте заявку на сайте, консультант ответит на вопросы.
